А может быть, это лишь только мираж… (Премьера спектакля-концерта "Дорога в Учкудук" в Театре оперетты)

8 февраля в Государственном театре музыкальной комедии (оперетты) Узбекистана состоялась премьера спектакля-концерта “Дорога в Учкудук”, посвящённого легендарному вокально-инструментальному ансамблю “Ялла” и его руководителю Фарруху Каримовичу Закирову - Народному артисту Узбекской ССР, Народному артисту Казахстана, а также Кыргызстана, Таджикистана, Азербайджана, Каракалпакстана, Ингушетии, Татарстана и Башкортостана.

Над созданием спектакля работали Руслан Радикович Шерезданов (режиссёр-постановщик), Сухроб Суннатович Раджабов (дирижёр), Наталья Леонидовна Глубокина (художник-постановщик), Захро Касымова (художник по костюмам), Гульмира Азизбековна Мамбекова (балетмейстер), Яна Валентиновна Карабанова (хормейстер).

Те, кто хотя бы раз побывал в ташкентской оперетте, знают о её особой атмосфере: перед началом спектаклей у дверей собираются люди, многие из которых знают друг друга в лицо, потому что были здесь в прошлую субботу, а теперь увидятся в следующее воскресенье; некоторые из посетителей сразу же начинают соревноваться между собой (“Вы сколько раз на “Человеке-амфибии” были? Всего пять раз?!”, “Зря Вы не были на “Новогоднем диско”! Я вот четыре раза там была, потом два раза на “Карнавальной ночи”! А Вы чего…”); после открытия дверей многие сразу же устремляются к буфетному уголку, на ходу раскрывая бездонные пакеты, в которые вот-вот упадут пирожки с картошкой, с ливером, с яйцом, булочки с яблоком, маленькие чебуреки, а те из гостей, кому ничего не достанется, будут поглядывать на опустевшие подносы с тоской (кажется, что-то кто-то да шепнёт милой женщине в буфете, как дядя Зуй в рассказе Льва Кассиля “Клеёнка”: “Может быть, какие-нибудь есть запасы? Для близких покупателей?”); насытившиеся и довольные собой, зрители проходят в зал, неспешно рассаживаются по местам, не снимая верхней одежды, и затевают светские беседы; спектакли в театре всегда начинаются вовремя, занавес открывается - и начинается представление… Когда овации утихнут и занавес скроет улыбающихся исполнителей, зрители начнут покидать зал: кто-то станет отыскивать на фотографиях в фойе запомнившегося исполнителя (“Рузанна - это вот которая мне больше всего понравилась!”, “Климов-то какой красивый мужчина!”, “А эта вот Диана Шерезданова, в платье красивом которая сейчас была, она же блогер ещё!”, “Зварцева вроде на радио работала, вот, я про неё! Или это не она?”), кто-то торжествующе обратится к подруге лет своих суровых: “Ну что, Лен, удовольствие получила? А ещё идти не хотела!”, а кто-то будет просто идти и улыбаться. И в этот момент становится ясно, что в оперетте спектакли начинаются не вовремя, а даже раньше - когда зрители собираются на улице, а заканчиваются и того позже: пока последний посетитель не вернётся домой с теплом в сердце…

В наше непонятное, порой безумное время всё чаще настоящее тепло дарит то, в чём мы безусловно уверены: наши детские мечты и юношеские грёзы, старые фильмы и классическая поэзия, реалистичные пейзажи и пожелтевшие фотографии, хорошая музыка и добрый юмор. И если вдруг дорога ведёт к цифровому бессмертию и неуёмному потребительству, то ничто не мешает выбрать другую - дорогу честной, интересной жизни и общения с достойными людьми. А в котомку путника можно положить сыр, печенье, миндаль, а не телефон с планшетом. Одно другому не мешает, верно, но иногда приходится выбирать. 

8 февраля 2026 года многие выбрали дорогу, ведущую к Театру оперетты - на спектакль “Дорога в Учкудук”. Ведь что такое ВИА “Ялла”? Это код, открывающий двери в страну любви, добра и теплоты. В словосочетании “вокально-инструментальный ансамбль” прекрасно всё: это не просто “группа” или “бэнд” - здесь действительно важны голоса, мастерство музыкантов, звучание инструментов, а главное - всё это должно находиться в прекрасном единстве, tous ensemble, как говорят французы. Песни “Яллы” до сих пор любят и слушают во многих странах (это во многом объясняет и феноменальный успех нашей оперетты на Десятом фестивале музыкальных театров “Видеть музыку” в Москве): “Необыкновенные глаза”, “Последняя поэма”, “Чайхана”, “Шахрисабз”, “Три колодца”, “Без любимых глаз” - эти мелодии известны и в Грузии, и в Белоруссии; эти слова помнят и в Архангельске, и в Армавире. Бархатное звучание голоса Фарруха Каримовича Закирова может очаровать любого, в очередной раз доказывая, что настоящий талант принадлежит не только своему народу - он радует и вдохновляет людей на всей планете. Вообще, культура - ресурс уникальный, парадоксальный в своей неисчерпаемости: чем больше людей к ней обращаются, тем больше её становится.

Спектакль начался с проникновенной речи прекрасного режиссёра Руслана Шерезданова: слушая его, многие, кажется, задумались о том, что настоящее искусство вечно, что культура не имеет границ, что созидать - сложнее, чем разрушать (поэтому именно последнему с такой охотой предаётся скудоумная толпа). Когда занавес открылся, зрители увидели на сцене оркестр (некоторые, кстати, вначале полагали, что музыка будет идти в записи, поскольку оркестровая яма пустовала), что сразу же создало атмосферу выступления легендарного ВИА! А затем на сцене появились главные действующие лица: Заслуженный артист Узбекистана Суръат Артыков, Феруз Сафаров, Жавлон Хатамов, Сарвар Солиев и восхитительные Диана Шерезданова и Ифода Алимжанова. Именно эти шесть солистов оперетты на протяжении полутора часов исполняли песни “Яллы”, рассказывали о становлении и эволюции ансамбля, о роли Фарруха Закирова в жизни коллектива. Особенно трогательной была часть, посвящённая Батыру Закирову. Вообще, Батыр и Фаррух Закировыа - это не только гордость музыкальной культуры Узбекистана. Их светлые, благородные лица - пример того, как должна (хотелось бы) выглядеть интеллигенция. В сцене, когда молодой Фаррух Закиров советуется со своим старшим братом, образ Батыра Каримовича неожиданно засиял так, как ему и положено: зрители увидели перед собой человека с тонкой душевной организацией, эстета (но не сноба!), человека-скрипку…

“Дорога в Учкудук” оказалась не ретро-концертом, а дорогой к истокам нашей эстрады, дорогой в тот мир, в существование которого так цинично и бессовестно многие отказываются верить, - мир, где Культура значит многое, где любовь к музыке обрекает человека на восторги и сожаления, где люди любят искусство в себе, а не себя в искусстве.

…Овации утихли, занавес скрыл улыбающихся исполнителей, зрители начали покидать зал. Кто-то пошёл отыскивать на фотографиях в фойе запомнившихся исполнителей (“Мне так Сурат Артыков нравится, импозантный мужчина!”, “Смотри: Ифода её зовут, она ещё в том спектакле тоже так пела красиво!”, “Чего-то Кариму с Ситорой не найду…”), а кто-то торжествующе обратился к подруге лет своих суровых: “Ну что, удовольствие хоть получила?!”, а подруга в ответ пропела тихим, слегка дребезжащим голосом: “Защити… Защити нас от Солнца…”. И всей этой благословенной публике со сцены театра светила, словно полная Луна, грампластинка фирмы “Мелодия”, и светила она ярко, чтобы люди не свернули во тьме с верной дороги…

Алим Турсинбаев