В Ташкентском Доме фотографии всеобщее внимание привлекает персональная выставка народного художника Узбекистана Сабира Рахметова - "Мои герои"

На выставке представлено более 50 картин художника. И можно сказать, что они одна другой лучше. Возле каждой хочется подолгу постоять и хорошенько подумать над тем, что ты видишь. Крупный мастер портретной живописи заявляет о себе здесь в полную силу. Очень точно пишет об этом в одной из своих статей доктор искусствоведения, профессор Райхан Ергалиева . И вот, что она , в частности, отмечает:

- Дар творчества проявлен в самых разных образах живописи Рахметова: портрете писателя Гафура Гуляма, скульптора Азамата Хатамова, композитора и певца Юнуса Раджаби, артиста Асанали Ашимова, собственных автопортретах художника и многих других работах.
Эта загадочная искра, озаряющая высшим духовным светом нашу жизнь, становится для живописца самой притягательной из всех тайн, заключенных в человеке. Более того, природа, же пейзажи художника, изображенные чаще без человека, без его присутствия - живы, дышат, вибрируют. Потоки света, солнечных лучей, красок, бликов, игра теней и света пронизывают городские парки и сельские дворики, наполняя их живым дыханием и трепетом природы.
Слова самых сердечных поздравлений и наилучшие пожелания прозвучали на церемонии открытия в Доме фотографии в выступлении председателя Академии художеств Узбекистана, академика Акмаля Нуриддинова. Под аплодисменты собравшихся Акмаль Халматович вручил юбиляру, академику Сабиру Рахметову в связи с высокими творческими достижениями и 70-летием новую почетную награду - Нагрудной знак "Ўзбекистон Бадиий академияси фидойиси». Выразив сердечную благодарность за награду юбиляр сказал, что и дальше готов отдавать все силы делу служения родине и изобразительному искусству.

Экспресс-интервью с места события

САБИР РАХМЕТОВ, НАРОДНЫЙ ХУДОЖНИК УЗБЕКИСТАНА

- Рад поздравить вас с юбилеем. Вы столько сделали как художник и у вашего творчества много поклонников, я вас глубоко уважаю. Ваше творчество у меня тоже вызывает большое уважение. У вас в эти дни , наверно, приподнятое настроение. О чем вы сейчас думаете?

Да, настроение у меня хорошее. Хотя усталость чувствуется. Подготовка персональной выставки такого объема требует , естественно, не малых сил. Что меня особенно радует, есть из чего выбирать. А я выставил только одну четвертую, или пятую часть того, мной сделано за 45 лет творческой деятельности. Потому было из чего выбирать и это радует. Но особенно для меня важно мнение зрителей , как они будут воспринимать выставку. Все-таки,я не авангардный художник, а традиционный художник работающий в реалистической манере.Приятно осозновать, что мой реалистический стиль многим нравится.

- А поздравления идут и идут…

- Да, идут . За час до открытия пришли многие мои известные коллеги их отношения ко мне в первую очередь, а во вторую очередь к моему творчеству.

- А кто были вашими учителями в живописи? Ведь от этого очень многое зависит…

- Вы знаете, школа Бенькова, когда я заканчивал, это был 1963 год. Там прошел очень хорошую школу обучения, учился у нескольких очень хороших художников. Они обучили меня основам реалистического искусства , затем я учился в Санкт-Петербургской академии. И там моими учителями были выдающиеся художники . Я заканчивал мастерскую Юрия Михайловича Непринцева , народного художника СССР. Это тоже был очень серьезный академический художник, это были также, естественно Моисеенко, Мыльников. Эти все мои учителя оказывали на меня большое влияние. А еще надо отметить саму атмосферу, нашу среду в которой я учился. Это была атмосфера истинного, творческого общения.Рядом были Эрмитаж, Русский музей … Это все оказывало огромное влияние на формирование молодого художника, кем я был тогда.

- А теперь какие советы, рекомендации могли бы сами дать нашим молодым художникам?

- Понимаете, когда у человека есть внутренний огонь, есть стремление что-то делать , это основа для дальнейшего роста. Нельзя заставить художника молодого художником , если в нем есть огонек творческого начала , он им станет. Единственное — надо постоянно учиться и никогда не зазнаваться. Более того, надо постоянно совершенствоваться. Надо постоянно совершенствоваться , обретать свое видение , иметь широту взглядов и быть в постоянном поиске новых творческих решений. Это и дает потом стимул для достижения счастливой жизни. Очень важно, что у молодых наших коллег такое ощущение есть. Это основа для того, чтобы стать художниками высокого уровня.

- И этих принципов вы придерживаетесь , я думаю, всю свою творческую жизнь…

- Это да. То во что я верю я вам уже сказал.

САГДУЛЛА АБДУЛЛАЕВ, Народный художник Узбекистана, профессор

- Как вам понравилась выставка? Правда , она очень впечатляет?

- Да, да. Это прекрасный художник с большим академическим опытом. Раетов демонстрирует свое прекрасное мастерство. Его разнообразные лики, лица никого не могут оставить равнодушными. И нам есть с чем его поздравить. За 7 десятилетий жизни он прошел очень хороший путь в жизни и творчестве. Когда смотришь на эти картины, создается такое впечатление, что у него нет чувства усталости...
В живописи Сабира Рахметова точность жанровых границ отчетливо просматривается. Она вносит в его творческий мир ощущение стабильности, что так важно каждому человеку . Четкая жанровая система не мешает художнику, не сковывает его возможности. Ему ведомы законы и границы жанров, и вероятно именно поэтому он так легко себя чувствует и свободно выражает в каждом из них.

БОРИС БАБАЕВ, Kultura.uz

О художнике:

1952 год - Родился в Шымкенте.
1959-1969 гг. - Учился в средней школе №30 г. Шымкента.
1969-1973 гг. - Учился в Республиканском художественном училище им. П.П.Бенькова (педагоги - Е.Чистов, Г.Моисеев, Н.Соколов).
1973-1979 гг. - учился в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина на факультете станковой живописи (преподаватели - В.Горб, Ю.Непринцев, Романичев, О.Еремеев.
1987 год - старший преподаватель кафедры живописи Ташкентского театрально-художественного института.
1997-1998 гг. - декан факультета изобразительного искусства МРДИ им. К. Бехзода.
1998-2005 гг. - Генеральный директор Дирекции художественных выставок.
2000 г. - В Ташкенте прошла персональная выставка.
2001 г. - Присвоено звание Народного художника Узбекистана, доцент кафедры живописи МРДИ им. К. Бехзода.
2003 г. - Действительный член Академии художеств Узбекистана.
2007 год - В Сеуле прошла персональная выставка.
2008 год - профессор кафедры живописи МРДИ им. К. Бехзода.