Аншлаг и овации: бессмертная классическая музыка во Дворец искусств "Туркистон"

В зале Дворца искусств «Туркистон» прошёл симфонический концерт с масштабной и грандиозной программой. Её представил заслуженный коллектив Национальный симфонический оркестр Узбекистана (художественный руководитель народный артист Республики Узбекистан, профессор Исмаил Джалилов). За дирижёрским пультом весь вечер был Бобуржон Курбоналиев, под управлением которого оркестр стал главным действующим лицом концертного действа – внимательным к деталям, дисциплинированным и гибким в нюансах.

Особую атмосферу вечеру задала ведущая – заслуженный работник культуры Узбекистана, профессор Инесса Гульзарова. Её комментарии между произведениями были не просто рассуждениями, а продуманными миниатюрами, в которых соединялись исторический контекст, музыкальный анализ и живое человеческое отношение к исполняемой музыке. Она говорила ёмко и образно, не перегружая слушателей специальной терминологией, но при этом точно расставляя смысловые акценты. В её интонации чувствовалась искренняя увлечённость, благодаря чему даже неподготовленная публика легко включалась в сложный симфонический материал.

Концерт открыла увертюра «Кориолан» Людвига ван Бетховена, созданная к спектаклю   по трагедии австрийского драматурга Генриха фон Коллина. Это сочинение построено на контрасте двух тем – волевой, почти суровой, и более мягкой, лирической. Курбоналиев подчеркнул этот конфликт через чёткую динамическую градацию и строгую артикуляцию. Струнные звучали компактно, без излишней вибрации, а медные – сдержанно и точно. Финал был выстроен логично и внутренне убедительно: постепенное угасание прозвучало как естественное завершение трагической линии.

Центральным номером первой  части  концертной программы стала кантата «Иоанн Дамаскин» Сергея Танеева на текст Алексея Толстого, посвящённая памяти выдающегося русского пианиста, дирижёра и композитора Николая Рубинштейна. Это монументальное произведение с лирико-философским   содержанием по праву называют «русским реквиемом», в котором композитор использует строгую архитектонику формы и полифоническую насыщенность.

Музыкальный язык сочинения соединяет духовную сосредоточенность с симфоническим размахом: хоровые эпизоды развиваются как крупные звуковые пласты, а оркестр не просто сопровождает, а ведёт равноправный диалог, углубляя философское звучание текста. Контрапунктическая техника тем, ясная гармоническая логика и постепенное нарастание к кульминациям создают ощущение цельного, внутренне собранного высказывания. В исполнении «Иоанна Дамаскина» приняли участие заслуженный хоровой коллектив Узбекистана (художественный руководитель Гульнара Маликова) и Государственная хоровая капелла Узбекистана (художественный руководитель Анна Туркина). Их звучание отличалось стройностью интонации и мягкой ансамблевой слитностью. Хоровая ткань сохраняла прозрачность даже в плотных фугированных разделах, а в кульминациях обретала мощь без форсирования – респект тонкой работе хоровых дирижёров. Определённо, хор приятно удивил своим «большим» и в то же время чётким звукоизвлечением.

Кульминацией вечера стал Первый фортепианный концерт (си-бемоль минор,   соч.23) Петра Ильича Чайковского. Это произведение требует не только блестящей техники, но и умения мыслить крупной формой. Солист –  лауреат международных   конкурсов Никита Стеценко продемонстрировал зрелый подход к его интерпретации. В первой части он избежал чрезмерной экспрессии, сосредоточившись на ясности интонации и логике развития. Технически сложные эпизоды – октавные пассажи и аккордовые развертывания – прозвучали уверенно и весомо. Особенно убедительной стала лирическая сторона его исполнения: во второй части пианист добился мягкого, певучего звука, внимательно взаимодействуя с деревянными духовыми. Чувствовалось, что он слышит оркестр и работает с ним как с равноправным партнёром. В финале Стеценко продемонстрировал хорошую ритмическую устойчивость и энергию, не теряя контроля над формой.

После заключительных аккордов зал встретил музыкантов бурными аплодисментами. Слушатели долго не отпускали со сцены солиста, который по настоянию публики бисировал коду финала концерта, прозвучавшую ещё более торжественно и эмоционально. И вновь реакция публики была безудержной и продолжительной.

Прошедший вечер показал высокий уровень ансамблевой культуры оркестра и инструментального мастерства, а также продуманную дирижёрскую концепцию Бобуржона Курбоналиева. Выступление Никиты Стеценко стало ярким акцентом программы, а участие музыковеда Инессы Гульзаровой придало концерту цельность и внутреннюю связность, объединив слово и музыку в единое художественное пространство.